Teatrologija i dramatologija: Metateatar

Naziv
Teatrologija i dramatologija: Metateatar
Organizacijska jedinica
Odsjek za komparativnu književnost
ECTS bodovi
6
Šifra
132092
Semestri izvođenja
zimski
Jezik izvođenja
Hrvatski
Satnica
Predavanja
30
Seminar
15

Cilj
Rasvijetliti teorijske, kazališno-povijesne, funkcionalne i tematske aspekte dramaturške procedure teatra u teatru, kao i ostalih primjera izravnog skretanja pozornosti na kazališni medij u okvirima istoga toga medija. Nakon što se pozabavimo studijem fenomena autoreferencijalnosti u književnosti uopće, obrazložit ćemo specifičnosti koje u tome smislu pokazuje dramsko-kazališna autoreferencijalnost, napose njezine «metalepse» (Genette) te analizirati pojedine povijesne primjere očitovanja te procedure, od Plautova «metateatra» do suvremenih primjera. Kolegij je teatrološkog smjera, no uvidom u fenomen umjetničke autoreferencijalnosti ostvaruje priključak i s teorijom književnosti
Sadržaj
  1. Uvod u pojam i predmet «metateatra»: implicitni ili eksplicitni, izvedbeni ili dramaturški, tragički ili komički obrazac?
  2. Metafikcija, autoreferencija, transmedijalnost u teoriji proze
  3. Drama i uspostava umetnutog «kazališnog okvira»:
  4. Začeci: raslojavanje okvira
  5. Srednjovjekovno nasljeđe i maniristička invencija
  6. «Metafore glume» od antičke i srednjovjekovne filozofije do ranonovovjekovne dramaturgije
  7. Grananje metakomunikacijskih funkcija I: kršćansko-alegorijski «teatar svijeta»
  8. Grananje metakomunikacijskih funkcija II: psiho-politička intervencija ili autorefleksivno rođenje subjekta?
  9. Grananje metakomunikacijskih funkcija III: moralno-poetičke apologije i teatar društvene interakcije
  10. Grananje metakomunikacijskih funkcija IV: od pred-prosvjetiteljske utopije do romantičke ironije
  11. Od romantičke ironije do «humorističke» metalepse
  12. Mitski intertekst, postmodernizam i postkolonijalni jaz
  13. Metateatar i historiografska metafikcija
  14. Katastrofična meta-perspektiva ili komički ringišpil?
  15. Test i evaluacija

Ishodi učenja
  1. definirati ključne elemente književnoteorijske pojmovne i metodološke aparature
  2. primijeniti književnoteorijske pojmove i metode u analizi strukture književnih tekstova
  3. analizirati književne tekstove s obzirom na njihovu pripadnost određenom književnom razdoblju, te rodu i vrsti
  4. analizirati književne pojave u odnosu na srodne fenomene u hrvatskoj, europskoj i svjetskoj kulturi
  5. uočiti i razlikovati oblike i stilove izvedbe, kategorije kazališnih organizacija, specijalizirane kazališne građevine i publike karakteristične za pojedina povijesna razdoblja i područja zapadnjačkoga kazališta
Metode podučavanja
Izlaganje, čitanje i tumačenje književno- i kazališno-teorijskih tekstova, analize dramskih tekstova i predstava, vježbe izlaganja, rasprave i argumentacije kroz grupni i individualni rad.
Metode ocjenjivanja
Sudioništvo u raspravi, referat, pismeni ispit, seminar i usmeni ispit

Obavezna literatura
  1. Abel, Lionel (1963/2003) Tragedy and Metatheater, Essays on Dramatic Form, London: Holmes and Meier.
  2. Biti, Vladimir (2002) Pojmovnik suvremene književne i kulturne teorije, Zagreb: Matica hrvatska (natuknice «»autoreferencijalnost», metafikcija», «medij»).
  3. Cambiaghi, Mariagabriella (2009) Le commedie in commedia, Rappresentazioni teatrali nella finzione scenica, Milano: Mondadori.
  4. Čale Feldman, Lada (1997) Teatar u teatru u hrvatskom teatru, Zagreb: Naklada MD i MH (poglavlja «Teatar u teatru i povijesne poetike», «Pokušaj definicije» i «Pokušaj tipologije»).
  5. Eggington, William (2003) How the World became a Stage, Presence, Theatricality, and the Question of Modernity, State University of New York Press.
  6. Fischer-Lichte, Erika (2010) Povijest drame I i II, Zagreb: Disput.
  7. Frese-Witt, Mary Ann (2012) Meatatheatre and Modernity, Baroque and Neobaroque, Farleigh Dickinson University Press.
  8. Kowzan, Tadeusz (2008) Théâtre miroir: metathéâtre de l'antiquité au XXième siècle, Paris: L'Harmattan.
  9. Peruško, Tatjana (2000) Roman u zrcalu, Zagreb: Naklada MD (poglavlje «Romaneskna samosvijest: pregledi i definicije», 79-110).
  10. Pavis, Patrice (2004) Pojmovnik teatra, Zagreb: Antibarbarus (natuknice «metateatar» i «mise-en-abyme»).
  11. Pfister, Manfred (1998) Drama, teorija i analiza, prev. M. Bobinac, Zagreb: ITI (poglavlje "Slaganje sekvenca na različitim razinama fikcije", 317-330).
  12. Ubersfeld, Anne (1982) Čitanje pozorišta, prev. M. Miočinović, Beograd: Vuk Karadžić. (poglavlje poglavlja "Šest funkcija", 33-34 i "Poricanje - iluzija", 36-43)
Dopunska literatura
  1. Armstrong, Philip (1996) «Watching Hamlet Watching: Lacan, Shakespeare and the mirror/stage», u: Alternative Shakespeares, vol. 2, ur. T. Hawkes, London and New York: Routledge.
  2. Beus, Yfen (2007) «Self-Reflexivity in the Play-within-the-Play and its Cross-Genre Manifestation» u: The Play within the Play, The Performance of Meta-theatre and Self-Reflection, Amsterdam-New York: Rodopi, 15-26.
  3. Curtius, Ernst Robert (1971) Evropska književnost i latinsko srednjovjekovlje, Zagreb: Matica hrvatska (poglavlje «Metafore glume», 147-153).
  4. Čale, Morana (1993) Demiurg nad tuđim djelom, Zagreb: Hrvatsko filološko društvo. (poglavlje "Pregled povijesti pojma 'intertekstualnost'", 17-46).
  5. Fiore, Robert L. (1972) «Calderon's El gran teatro del mundo: An Ethical Interpretation», Hispanic Review, Vol.40, br. 1, 40-52.
  6. Genette, Gérard (2006) Metalepsa, Zagreb: Disput.
  7. Goffman, Erving (1974) «Introduction» i «The Theatrical Frame», u: Frame analysis, An Essay on the Organization of the Experience, Cambridge, Massachussets: Harvard University Press
  8. Greiner, Bernhard (2007) «The Birth of the Subject out of the Spirit of the Play within the Play: The Hamlet Paradigm», u: The Play within the Play, The Performance of Meta-theatre and Self-Reflection, Amsterdam-New York: Rodopi, 3-14.
  9. Guest, Michael (1995) «Act of Creation in Beckett's Catastrophe», Reports of Faculty of Liberal Arts, Shizuoka University, Vol. 31, internetska stranica www.levity.com/corduroy/beckettc.htm
  10. Hraste, Katarina (1991) "O dijakronijskom aspektu strukture Venere i Adona", Mogućnosti, br. 8-9-10, str. 825-839.
  11. Keblowska-Lawniczak, Ewa (2004) The Visual Seen and Unseen: Insights into Tom Stoppard's Art, Wroclaw: Wydawnictwo Uniwersytetu Wroclawskiego (poglavlje III, «Denigration of Vision in Rosencrantz and Guildenstern are Dead: Legitimation Crisis and the Field of Desire», 105-132).
  12. Kluge, Sophie (2008) «Calderon's Anti-tragic Theater: The Resonance of Plato's Critique of Tragedy in Calderon's La Vida es Sueňo», Hispanic Review, Vol. 76, br. 1, 19-52, članak dostupan u internetskoj bazi Project MUSE.
  13. Machiedo, Višnja (2001) «Marivaux na licu svoga naličja», u: Marivaux, Pierre, Raspra, prev. V. Machiedo, Rijeka. Adamić: DHK, HNK Ivana pl. Zajca.
  14. Moore, Timothy J. (1998) The Theater of Plautus, Playing to the Audience, Austin: University of Texas Press (poglavlja «Actors and Spectators» i «Characters and Spectators», 8-49).
  15. Schwanitz, Dieter (1990) Teorija sistema i književnost, prev. S. Muhamedagić, Zagreb: Naklada MD, (poglavlje «Drama», 91-117)
  16. Szondi, Peter (2001) Teorija moderne drame, Zagreb: ITI, (Poglavlja "Uvod", "Drama" i "Pokušaji rješavanja - Komad o nemogućnosti drame", 7-18, 106-111).
  17. Žmegač, Viktor (1994) Književnost i filozofija povijesti, Zagreb: Filozofska istraživanja.

Izborni predmet na studijima
  1. Komparativna književnost, sveučilišni diplomski jednopredmetni studij, 1., 3. semestar
  2. Komparativna književnost, sveučilišni diplomski dvopredmetni studij, 1., 3. semestar